国画、自明清起，开始输入西方绘画技法。建国后、苏联文化为我们掌握写实功夫提供了重要的范例。二十世纪八十年代，国画的以意象为主流的形态中，注入了“模仿”和绘画的“文学性”，因而形成的绘画理论被文学理论所嫁接，文学理论被政治理论所取代的现状。绘画艺术已离开它自己的轨道，而”绘画的文学性”所形成的杜撰以及与精神层面脱节的抽象派乱象纷呈，这一切都违背了绘画应有的真实。后期印象派大师保罗·塞尚曾说：“艺术家要防止自己，不要被模仿中形成的文学的东西所迷惑，而脱离绘画真实的轨道。”他还说，对于画家来说，只有色彩是真实的。绘画意味着把色彩感觉登记下来加以组织。”
冠景
H.H.第‖三‖世‖多‖杰‖羌‖佛洞悉了国画艺术的这一现状，睿智地指出:艺术观念的更新、艺术视角的改变、精神视野的扩大是其关要。这一时期，H.H.第‖三‖世‖多‖杰‖羌‖佛以东方美学思想为核心，以超凡的艺术魄力和大量的绘画创作，为国内画家走向世界，铺出一条绚丽多彩的天路。
天衣飘舞
若我们不抱任何成见地查看一下中国二十世纪的绘画史，仔细研究H.H.第‖三‖世‖多‖杰‖羌‖佛开创新形绘画的真实历程，会发现他在不长的时间内，把东方文化中的“本源”精神融汇了西方崭新的绘画元素，把博大的国画山水精神与西方文化思潮有机地融合，以现代的艺术眼光，创造出了世界性“共生艺术”。当之无愧地步入了世界级画家的行列。
H.H.第‖三‖世‖多‖杰‖羌‖佛的现代绘画作品，虽然没有具体的形象，然而，祂的画中的意蕴却有着似曾相识的神秘气息。 流动的色块，热烈，沸腾，熔岩般炽热，却又依然纯净圣洁。没有怪异离奇、扑朔迷离，而是流畅、明快的灵光闪烁。不见树木，没有溪流；既无森林，也无山丘，只有五彩缤纷的混沌、在扩大，在飞升飘逸。画面有的似年轮石纹、有的如碧玉之纹理、还有的如涟漪碎波。色彩时而如飞流瀑布，时而若黎明星晨；丝线流韵、珠玉琳琅、皆统一在纯净的大美之中，令人感到这些色彩和其意境交相呼应，浑然一体，不可思议。画面的底色，不再像以传统绘画那样来过度融化笔势，而是越来越受到笔势的盖压。画面中的焦点(画眼)，如大地震动的震中，以震波般的韵律扩散至整个画面。其包涵的精神意蕴若隐若现、恍兮惚兮，极具东方精神的神秘感。
夜幕中猎获得一颗毛玉
中国的哲学家老子，曾把天地之间无穷无尽的空，比作一只推拉不息的风箱。H.H.第‖三‖世‖多‖杰‖羌‖佛的现代绘画的气韵，有节奏地推拉于虚实之间，使得画中各种成分之间有机地连接统一。自西方印象派以来，“虚”在现代画里日益占据重要的位置。虚是一个充实完整的概念，其精神内涵博大精深，它与西方的”空白”观念迥然不同。它绵绵若存用之不竭，它如稀声之天乐充塞着宇宙太虚，穿透我们的灵魂……
美石之雅纯
在《庄子》里，黄帝跟北门成有一段精彩的对白，或许可以为我们理解H.H.第‖三‖世‖多‖杰‖羌‖佛的绘画意蕴，多少带来些帮助:“……布挥而不曳，幽昏而无声。动于无方、居无窈冥；或谓之死，或谓之生，或谓之实，或谓之荣，行流散徙，不立常声。世疑之，稽于圣人。圣也者、达于情而遂于命也。天机不张而五官皆备，此之谓天乐，无言而心悦。”
