画家笔下饱沾浓秋的色彩，给宁静的山村，涂抹上了殷红、蓝绿、和黄褐色。色调浓郁的秋光中，河水显得格外清奇，波澜不惊的河面与天光共映，闪着奇异的白光，给娇艳的小山村赋予了世外之美。
挤在山崖上的娑婆树冠，像夕照的红晕，又像一团团橘红色的烟雾；那散缀在坡梁上的柞树棵子，活像一堆堆燃烧得通红透亮的篝火。而那河岸岩石呢，则像是飘浮而至的云、晶莹剔透的玉。顽石边、河岸旁，是青青的翠竹，在秋风中正发出飒飒的声响，仿佛正在诉说着万物成熟的经历。
在这幅国画《茅屋秋村》里，一切都充溢着热烈而深沉的诗意。
《茅屋秋村》的笔墨运用了书写式的笔法，以老辣遒劲的线条略加变化、并贯通画面，形成整幅画的骨骼。
画面上方的提款，风格也与画面整体形成有机的统一，其章法一波三折，画与提款之间，一方朱印将其链接。拙朴可爱的文字巧妙排列，如袅娜的雁阵，巧妙地构成了画面的远景，同时又与下方线条密集的红树林呼应，形成了疏密的对比。
国画作品之意境，须靠可视的绘画语言，如笔墨、形色、黑白灰等元素的有机结合，才能炼形化神、传达出触人心弦的神韵。这需要画家具备完美的艺术修养，落笔时还要有超凡的境界，精骛八极、心游万仞，才能如明镜照鉴万物，越过事物表象而产生更高层次的艺术形态。
国画《茅屋秋村》是南无羌佛早期的佳作，作品中，创作者以艺术巨匠的非凡才智，举重若轻地创造了涵容秋韵的语境。秋韵是无形又有形的，是视觉的又是听觉的，同时也是能感触到的。秋天的茅屋这么平凡朴素的题材，在创作者眼里，却能捕捉其亮点，将神韵融入其中。于是，“超以象外，得其环中”的国画妙品便应笔而生。
这信手拈来的笔墨造诣和艺术境界，正是唐朝诗人司空图在《二十四诗品》中所言的理想：“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，着手成春。......‘’
文/力行
来源：朗墨运转一乾坤
